什么是音乐 NFT？音乐NFT市场的潜力分析

发布时间：2025-02-12 16:07:07作者：kaifamei阅读：次

什么是音乐 NFT？

音乐 NFT 是音乐作品NFT的一种。音乐制作人、歌手、音乐家和其他艺术家可以使用区块链技术创建歌曲、专辑或任何其他数字音乐产品的独特版本。每首音乐NFT都有唯一的代码，有助于识别作品的唯一性。

为什么音乐被编码成 NFT 而不是代币？

由于歌曲的独特性，音乐通常被编码为 NFT 而不是代币。如果每个代币都具有可分割且可互换的价值，则 NFT 是唯一的，无法被任何其他版本替代。

因此，将 NFT 用于音乐作品可以让艺术家和制作人控制其所有权并增加其产品的价值。 NFT 还可以让购买者拥有独一无二的独特音乐作品，为用户创造一种拥有体验。

例如： 1个 btc可以分成许多价值更小的BTC，但它们的性质仍然是BTC，可以互相替换。然而，一旦一张照片被编码成 NFT，它就不能被另一张照片替换，也不能被分割成多个部分，因为它们的性质不同。

音乐市场的潜力

为了了解音乐市场的潜力，本文将提到全球音乐市值以及音乐市场中两种流行类型公司的收入：

音乐版权公司。
音乐流媒体公司。

音乐市值

音乐市场是目前全球增长最快的行业之一，2021年收入达到259亿美元，预计2023年将继续增长至900亿美元。

音乐市场最显着的成就之一是 Spotify 或 Apple Music 等音乐流媒体平台的显着增长。根据 IFPI 2020 报告，流媒体音乐收入已达 134 亿美元，占全球音乐行业总收入的 62.1%。

音乐版权公司收入

目前音乐版权市场有三大巨头：索尼音乐出版集团、环球音乐出版集团和华纳查普尔音乐集团。大型音乐授权公司通过多种方式产生收入，包括：

艺术家收费：大型音乐版权公司拥有艺术家音乐作品的版权，并向其他艺术家使用这些作品收取费用。这些费用包括版权费、表演费、复制费和广播权费。
向用户收取费用：音乐版权公司也通过音乐流媒体平台向用户收取费用。用户必须付费才能使用该服务，音乐版权公司从这些费用中收取费用。例如，Spotify、Apple Music 和 Amazon Music 等音乐流媒体平台必须向音乐版权公司付费才能使用艺术家的作品。
出售使用权：音乐版权公司也向第三方出售音乐作品的使用权。例如，电影制作公司可以购买艺术家歌曲的版权以在其电影中使用。
销售音乐相关产品：音乐授权公司还销售音乐相关产品，例如专辑、单曲和其他辅助产品。这些产品的收入占音乐版权公司总收入的很大一部分。

音乐流媒体公司收入

流媒体音乐是一个新兴行业，但自 2017 年以来很快就占据了音乐行业总收入中最高的市场份额。其中包括 Spotify、Apple Music、Amazon Music、腾讯、Google 等巨头……本文将采取Spotify 如何创收的示例。

Spotify 是全球最大的音乐流媒体平台之一，也是最大的音乐版权公司之一。以下是Spotify的收入和收费方式相关的一些数字（每个国家会有不同的数字，这是美国的参考数据）：

向用户收取费用：Spotify 用户必须付费才能使用此服务。目前，Spotify在美国的月费约为10美元。
版税：Spotify 必须向艺术家和其他音乐版权所有者支付机械版税。据 The Verge 2019 报道，Spotify 向独立艺术家每次串流支付的费用约为 0.0035-0.0044 美元。
表演版税：Spotify 还必须向音乐版权所有者支付表演版税。
营收：根据Spotify 2021年Q2财报，该公司营收达到24亿美元，较去年同期增长23%。其中，来自Premium服务（即向用户收取费用）的收入占Spotify总收入的91%。

传统音乐市场的局限性

然而，它们仍然有许多尚未克服的局限性。以下是传统音乐市场的一些局限性：

音乐作品的制作和发行过程相当复杂且昂贵。
音乐艺术家和制作人受到唱片公司、发行商和广播/电视台的高度控制和监督。
艺术家和音乐制作人通常只获得唱片销售和音乐流媒体收入的一小部分。
艺术家和音乐制作人对其作品没有直接所有权，但通常只有使用和许可这些作品的权利。
音乐作品的估值往往相当复杂且不透明，使得艺术家和音乐制作人很难进行价格谈判和协商。
艺术家和音乐制作人可能很难有效地接触合作伙伴和公众，尤其是那些刚进入该行业的人。

这些限制促使艺术家和音乐制作人寻找新的解决方案，例如使用区块链技术和 NFT 来保护他们的知识产权并直接将他们的作品货币化。

音乐 NFT 市场的潜力

映射到音乐 NFT 市场，我们可以清楚地看到 Web3 音乐市场的机会：

用户开始接受为他们喜欢的音乐付费。
音乐是一个广阔的行业，为许多不同的职业创造机会，而不仅仅是歌手或艺术家。
歌手和音乐制作人开始关注数字音乐市场，这也是音乐从Web2向Web2.5或Web3转型的前提。
音乐NFT的诞生是为了解决传统音乐市场面临的问题。

由此我们可以看到，音乐是一个很大的市场，不仅仅是歌手或者艺人可以盈利，任何人都可以参与，创造价值，从市场中获利。

参与者的音乐NFT 应用

音乐NFT是一个很大的细分领域，包括很多参与者，形成一个完整的市场。以下是一些著名的参与者以及他们拥有音乐 NFT 的好处。

消费者和粉丝

消费者是听音乐、享受音乐产品的人。他们可以受益于使用区块链和 NFT 技术购买音乐作品，并确保产品的真实性。

特别是 NFT 还被用来在艺术家的粉丝之间创造差异化。更多热情的粉丝将获得特殊的 NFT，以便他们可以参加线下会议或聆听一些特殊的歌曲。

音乐艺术家和制作人

艺术家和音乐制作人创造音乐产品并将其带给消费者。区块链和 NFT 技术为他们提供了一种控制所有权并管理其产品的作者权和版权的方法。

他们还可以使用 NFT 直接向买家出售他们的音乐作品，从而无需通过第 3 方组织就可以创造新的收入来源。正如 a16z 在 2022 年报道的那样，您可以比较 Web2 公司向艺术家收取的费用与 Web3 平台的费用。

目前Sound.xyz（音乐NFT平台）收费5%，OpenSea收费2.5%，而Youtube等Web2公司收费45%，Spotify收费30%。

唱片公司

唱片公司通常是生产和发行音乐产品的公司。区块链技术和 NFT 的使用可以帮助唱片公司追踪其音乐产品的所有权和版权管理，使利益相关者更容易交换信息并最大限度地减少所有权纠纷。

投资者和开发商

投资者和开发者可以利用区块链和NFT技术来创建新的音乐产品并在数字平台上开发音乐应用程序。这可以开辟新的投资机会并创造新产品，有助于促进音乐产业的增长。

作者和版权管理者

作者和版权经理帮助艺术家和音乐制作人管理他们的产权。区块链和NFT技术的使用可以帮助版权和版权管理者更准确、可靠地追踪其音乐产品的所有权。这可以帮助利益相关者更轻松地交换信息并减少所有权纠纷。

音乐发行平台

音乐分发平台是消费者搜索、下载和流媒体音乐产品的地方。利用区块链和NFT技术可以帮助音乐发行平台更准确、可靠地管理音乐产品的所有权和版权。这可以帮助利益相关者更轻松地交换信息并减少所有权纠纷。

音乐 NFT 的局限性

虽然将音乐编码成 NFT 有很多好处，但也存在一些限制和挑战。以下是音乐 NFT 的一些局限性：

由于音乐 NFT 市场规模小、流动性低，其价值难以像高市值币那样衡量和交易。更具体地说，音乐NFT在Sound.xyz、Catalog...等交易所的交易量迄今为止仅达到1200万美元，而Uniswap的24小时交易量高达5.4亿美元。
将音乐编码成 NFT 可以帮助它们之间自由交易。然而，这也可能导致中介机构缺乏控制和管理。
音乐NFT仍然是一个相对较新的领域，尚未达到艺术家和作曲家的档案。因此，它们对消费者的触达仍将存在许多障碍。
目前，Web3市场已有多个Music NFT项目。然而，他们没有真正的用户，大多数是投机者，想要寻找空投或买卖代币等待趋势。
音乐项目还不够多样化，大多数项目都是支持发布或交易的平台。

综上所述，虽然将音乐编码成 NFT 有很多好处，但也存在一些与估值、区块链技术的可靠性、去中心化性以及进入市场的难度相关的限制和挑战。